幕后到幕前的成功转型：张涵予配音大佬，刘若英爱而不得

娱乐 圈讲究一个露脸，多上台多出现，观众才能把你记。

台上光鲜亮丽的明星数不胜数，风光无限。但是不是只有上台露脸才是有实力，幕后的创作人员，工作人员，往往深藏不露，只不过，有人选择转战幕前，有人甘愿居于幕后。

从幕后到幕前，是一段无比艰辛的路，可仍然有人把这条路走的风生水起。

下面盘点几位从幕后转战幕前的演员，歌手，走进他们的成名之路，看看他们是如何一步步完成转型的。

刘若英（Rene Liu），1969年6月1日出生于台湾省台北市。

说起刘若英，很多人都会把她和“奶茶” 联系起来，有一次我看到一篇文章解读，说叫她奶茶是因为她的嗓音和奶茶一样，温暖又有点儿淡淡的伤感，这样说倒是也不为错 但是也很少有人知道，她之所以被叫奶茶，是因为她之前当助手的经历。

和周杰伦不同的是，刘若英出生于军人世家，名门望族。高中毕业后她加入陈升所在的滚石乐队做助手。其实就是打杂，而且同时要协理好几个歌手的一应事务。

虽然几年间，她除了这个“奶茶”的称号什么也没得到，但是她踏实肯干。不久参演电影《少女小渔》，电影主题曲 《为爱痴狂 》也因此风靡一时。

往后的几年又凭借《粉红女郎》《天下无贼》等拿下了金像奖、金紫荆、百花、白玉兰等好几项大奖。她演的片子，唱的歌，都带有她独特的文艺感，这也是观众记住她的重要原因之一。

不得不说她留在公司，也离不开她对感情的执着，不过她也没爱错人，陈升为了她的发展和她的以后，自始至终没有同意过与她在一起，后来更是主动解约以免限制她的发展，这一点上，她是挺幸运的，不是有句话说越努力越幸运，她大概是这样了。

我们熟悉的可能是她歌手的身份，像《半路父子》里的江欣我看的时候就没有发现。但翻开她作为演员的履历表，发现其上也是光彩熠熠，无论台前还是幕后，爱情或是事业，踏实肯干，执着不懈，也算是她的一贯底色，大概也是因此，所以才最终留下一段佳话吧。

她今年发布的专辑《各自安好》上线，这首歌让我找到了当时听《后来》的代入感，但是她的歌词写的属实有些“侨情”。

如果要用现在的热词去形容的话，就是有一股浓浓的“绿茶”风。不过，这只是一种角度的解读而已，大家不妨可以听听看。

周杰伦（Jay Chou），1979年出生于台湾，流行乐男歌手、原创音乐人。

周杰伦这样的人，作为一个时代的领军人物，歌迷观众都难以想象未成名之前，他的生活是 怎样度过的。

父母离异，高考落榜，两次为台北大学音乐系所拒。这些经历让周杰伦慢慢变的孤僻，也正是这样，他也许才会在音乐世界里投入那么大的专注度。

97年去参加了《超级新人王》，被吴宗宪看到了他的音乐天赋，他进公司当所谓音乐助理的几年，最为艰辛。

自此开始了他暗无天日的创作生活。这段时间，他相继被刘德华，张惠妹等大腕退歌，——时机一直没有眷顾他。

当时周杰伦写歌，出歌率极高，但退歌率也极高，但他一直没放弃，关在屋子里没日没夜地写歌，饿了就啃面包，写到鼻血横流。

可很久一段时间仍然没有歌手能接受他写的歌，好在吴宗宪没有赶他走，只是和他说安心做他助理，歌就不要再写了。

但是他任然日复一日地写，不肯停歇。吴宗宪看他这样，实在不好打击他，于是说挑上几首勉强能听的发专辑吧，结果是《JAY》的横空出世。嘻哈式的金属元素加上古典英伦音乐曲风迅速在当时整个华语乐坛掀起狂澜。

之后相继出世了封神专辑《范特西》，这个专辑当年有多火，想必不用多提，横扫了当时东南亚所有的音乐奖项，成为亚洲第一个登上美国报纸的男歌手。自此一发不可收拾。

记得2016年的《告白气球》还曾经被用14种语言翻唱，浪漫清新，校园流行，也成为了不少人美好爱情的开始。

2020年，一首《Mojito》又迅速蹿红，延续他一贯的曲风，配合他极富有特点的“不张嘴”式说唱，让歌里面棕榈，海风，慵懒的感觉到达了极致。

他这幕后到台前的一转，就裹挟了万万千千人的青春。这是一个机会留给时刻准备者的故事，当初的他但凡有一刻想过放弃，周杰伦这个名字也许就被淹没在人海之中了。

不过个人感觉他后面的几首新歌明显表现出意气风发的感觉，大概因为家庭美满幸福，事业上也功成名就吧。现在的杰伦已经变成胖胖的“奶茶”伦了，这也太快乐了。

李荣浩，1985年出生于安徽省蚌埠市，中国内地流行乐男歌手、音乐人、演员。

相比于那个只能靠专辑磁带发表歌曲的年代，现代媒体的确为李荣浩的转型和出道做了不小的贡献。

但俗话说得好，“好风凭借力”，如果他没有那几年对音乐的痴迷和常人难以想象的坚毅的心性，咬牙坚持，他至今还是那个没人愿意为他的歌买单的少年。

反复听了无数遍的EP：Beyond，刘德华...就这么反复的几个人，少年时期的李荣浩，抱着吉他在录音机前面一点点弹唱，自己一个人在那里对音找律。

两次高考失利，他仍然选择和朋友在城市周边做他们热爱的音乐。

然而生活就是这么离谱，李荣浩出了极其严重的一场车祸。他后来在节目上回忆说：“你们让我死了吧“ ”那一年我不觉得自己是个人”。

据说身上七个洞，七根管子，就像破旧的布娃娃一样被医生翻来倒去地缝补。可想而知的痛苦。

但好笑又令人感动，他还能举着手拨弄床头上吊着的——他的吉他。不得不说，梦想的力量真的伟大。

《满座》就写于偏僻的医院，寥寥患者做听众的那一年。

同时，父亲瞒着他白血病病危，他赶来陪他，老人家很努力想活下去，可转头就收到了父亲病危的通知......《爸爸妈妈》正写于那时。

再后来，为了偿还之前欠下的债务，他独自一人去北漂，那8年，他卖了很多歌，《不再见》《丑八怪》都写于这个时候。

不是我想煽情，实在是故事里太精彩。我有时候听他的歌会陷入一种情绪里不可自拔，也许这正是他真实感情的感染力所在。

八年幕后，2013年却因为朋友随意帮他发的一张专辑，入围金曲奖的5大奖项，一时风头无二，从此一举成名。

最有趣的是 他说“我这个人一直挺顺的”。

最近一段时间，他倒是经常参加综艺，重点似乎放到了和老婆杨丞琳秀恩爱上。跟着电影《你的婚礼》发布了新歌《不遗憾》。

歌词写实，曲风动人，如果不是电影热度不够持久的话，这首歌的成绩应该会比现在更好。

李诞，1988年出生于内蒙古自治区锡林郭勒盟，经常爱看脱口秀类的朋友应该很熟悉他。

不过即便不知道李诞，但那句话一定是听过的：“人间不值得”。这句话也正是他最出圈的一个点。

李诞作为一名来自内蒙古的年轻人，一点也不符合地对内蒙人的刻板印象——他偏偏是一个文艺青年。高中他选了最远的学校，独自前去读书，这时他开始沉浸在自己的世界里。

他在那些个没人管束的岁月里没少读书，他自己也说过他喜欢米兰昆德拉，每天就是写诗，听歌。他每天这样，高考成绩也可以想像。

不过，李诞开始做脱口秀的时候，国内对于脱口秀还没什么热度，也没人关注这种新型语言节目。直到他们这批人的出现。

他一开始参加《今晚80后脱口秀》，结果节目停播，他又做了自己的节目《吐槽大会》。这个节目热度极高，四季连播。

他出的书也有不少，《冷场》《笑场》《宇宙超度指南》。光看书名让人觉得不知所云，但是看了书发现才华还是在线的。

李诞和他高颜值妻子的组合也是为人乐道的话题，毕竟，他在 娱乐 圈是丑惯了的人。

但是，最近这几期的吐糟大会确实质量起不来，浮夸的捧场尬演，明显减弱的吐槽力道……还有那个连语气词都写的清清楚楚的提词器，也难怪观众评分日渐下滑。

虽然他自己也吐槽了吐槽大会评分下降的问题，并希望能够力挽狂澜，但是希望他不是用心做营销，用脚做节目吧。

张涵予，1963年在北京出生，陕西人。中戏毕业，而且是中国电影家协会副主席。此人的实力可见一斑。

84年考入中戏，但是毕业之后他不去表演，反而给一系列大作配音。像《沉默的羔羊》，《拯救大兵瑞恩》，《指环王》等等，得到了业内外一致好评。

他出演自己的首部电视剧是在99年，《梦开始的地方》，开启了演艺事业。后面陆陆续续演了四部电影，都是冯小刚的。但是都是些龙套角色，没什么名气。但是他却在这一步一步的积累中磨练好了自己的演技。

直到一部《集结号》，仍然是冯小刚的作品。不过当时冯导招不到合适的男主角，张涵予主动站出来说他可以演。大作品的男主角却交给一个“龙套专业户”，导演自然是犹豫的。

但是幸好他后来同意了，因为这部张涵予是男主角的作品后来拿奖拿到手软。“谷子地”被他演的入木三分，电影票房将近2.6亿，几大含金量极高的奖项都收入囊中：百花奖最佳男主角，台湾金马奖最佳男主角，华语电影传媒大奖最佳男主角，中国电影华表奖优秀男演员等等。

演完谷子地之后，他久久沉浸到角色之中出不来，眼神很久都不对劲，一年半之后他才慢慢恢复正常。

他专注于演戏，几乎不参加综艺，也从来不炒热度，每出一部作品，都是精品，这样的演员令人敬佩。

5月26日，张涵予的新电影《铁道英雄》发布首支预告和剧照。期待他在这部作品中更为精彩表现吧！

不过，在我看来，他们这些人幕后台前一样精彩。幕后不见阳光鲜花与掌声，但梦想一直闪耀；台前万人空巷，梦想得以照进现实。转型并不轻松，但机会永远留给时刻准备的人，留给踏实逐梦的人，留给坚持不懈的人，留给永不言弃的人。