现在的媒体吃什么的?
娱乐圈仿佛与炒作有着天生的联系，歌手发片要炒作，新剧开拍要炒作，该炒作的炒作，不该炒的也炒得天翻地覆。现在的社会是“酒香也怕巷子深”，所以适当的宣传、炒作无可厚非，但是过分了就不免让人生厌，适得其反。
同样是炒作，境界和水平有高有低。
黄梅歌后吴琼在推出融合了流行元素的新专辑《仙女》的同时，其与小自己15岁的演员阮巡的恋情也随之曝光。谁都明白这是炒作，可是这样的炒作却让人舒服，既能听到优美的音乐，又能分享真爱的喜悦，何乐而不为呢？最重要的是，吴琼和阮巡的恋情是真实的，真诚的，他们的炒作，是顺其自然，而不是编造。
内地玉女掌门人谢雨欣去年年底也推出了全新大碟《欣——成就》，干净清透的曲风，带着隐隐彻悟的味道。而谢雨欣的光头亮相让所有的人都大吃一惊，但是没有人觉得她是在出噱头，因为她是那样的平静，脸上没有流露出哪怕是一丝的留恋，她的笑容一如既往的恬淡柔美。大家都能看得出，谢雨欣是真的想重新开始，从头开始。做玉女太累了，现在开始做自己吧。而谢雨欣春节之际给京城百姓送“福”的公益爱心行动，其炒作技巧之高明，更令人称道。
相比之下，那些在发片之际叫嚣着别人抢了自己男友，又是生病，又是“失明”的艺人着实让人觉得有点过了。
去年最失败的炒作应该算是《神雕侠侣》的选角风波了。这场声势浩大，旷日持久的风波不知道涉及了多少演员，从最初的黄晓明、聂远、刘亦菲到之后的陈柏霖、谢霆锋、周迅、孙菲菲、蒋勤勤……当红的、刚出道的，凡是能牵进来的剧组是一个都没放过。兜兜转转，最终定下来的人选竟然是最初剧组表示已经被淘汰的黄晓明和刘亦菲，真让人啼笑皆非！这样的炒作俨然一场闹剧，固然可以让剧集未播先热，却也让观众失去了耐心和兴趣，如此反复无常，投机取巧，又能拍出什么样的精品来呢？
不管怎样，娱乐和炒作始终还是分不了家的，可以看的看，可以信的信，其余的，就一笑而过吧。 丁小萌 京静/文
“炒作”是商业社会的潮流 ，但2004年，炒作被当成了一种包治百病的灵丹妙药，大家蜂拥而上，坚信稻草可以炒成金子，死人可以炒成活人。两位巨星级的炒作狂人张伟平与张纪中分别在电影和电视领域内展开了对《十面埋伏》和《神雕侠侣》的爆炒。炒作有理，但不能离谱到让受众感觉像钻进了“偷天陷阱”。烟雾散尽、尘埃落定后，且让我们回望、评析。
《十面埋伏》炒作事件 我们不要这样的偷袭与垄断
为中国影史上最大规模的一次炒作事件的中心，《十面埋伏》以最快的速度化作了过眼云烟，关于这部电影，我们回头可见如下阶段：1、针对演员、剧本、前期拍摄的故弄玄虚，张艺谋的辩解和欲盖弥彰，张伟平故伎重施的拙劣炒作；2、面对这些，媒体显示出的暧昧态度；3、以上两个阶段的持续重复；4、影片上映前，相关人群的心理达到了婚外初夜般的高潮，以一个春节联欢晚会式的首映庆典为标志；5、上映后最初期的大规模全方位的骂阵与反击；6、上一过程的数次重复，间或有各类专家学者居心叵测、立场游移的发言或正名；7、票房破亿，媒体和大众观影情绪走低；8、不了了之。
炒作造就冷硬票房
回头之后，需要的是冷静与客观。炒作事件本身，其实无可厚非，电影本就是商品，在如今这利益至上的年头，不打广告不炒作，无异于自寻死路，但“电影”这件商品，又跟普通意义上的商品截然不同，它承载着文化使命，在被贩售的同时，必须考虑的是，它的售后、它的传播，将为文化市场、文化受众带来什么。
如果说张艺谋、张伟平和众家媒体们联袂打造了“炒作声、批评声和票房三高”的“《十面埋伏》现象”，那么这一现象对中国电影和中国电影市场到底意味着什么？是对观众的伤害、对市场的破坏？抑或是高票房有效地开发了市场潜力，催生了中国电影的复苏？很遗憾，没有任何一方给出合理的诠释和有效评估；很遗憾，《英雄》和《十面埋伏》只是“前戏——高潮——平台——困倦”这一类“性爱曲线”的两次重复，热闹的、貌似神经病一样的癫狂所贡献出的，仅仅是数亿人民币这一冷硬的票房数字。
神话来自偷袭
以中国电影每年的票房情况来看，《英雄》和《十面埋伏》的票房是神话、是奇迹，但是，我们还不能肯定商业上的成功是否来自于合理的可复制的模式。近两年来，中国电影全年的纯票房收入不过十亿人民币有余，也就是说，年电影消费大约只有人均一元人民币，真正关注中国电影的观众并没有达到与我们的人口基数相符的程度，而且消费能力有限。《英雄》和《十面埋伏》上映期间，几乎每个影院每个厅在全天每个可利用的时段都在播放这两部电影，这种不给观众更多选择的垄断式上映，对票房的影响不言自明，而电影上映前的宣传是否奏效已经很难明确显示。
《英雄》和《十面埋伏》的宣传工作几乎由张伟平先生一人一嘴全力承担，如此忙碌的张伟平先生不像一个成熟的电影商人，更像是一个合格的单口相声演员。所以，他所谓的宣传模式实在不能给发育中的中国电影宣传环节指明一条道路，只可算作一锤子买卖，两次偷袭得手。
《十面埋伏》现象只是特例
对《英雄》和《十面埋伏》的反对意见也多集中在故事和情节等影片本身素质上，事实上，这一环节恰好是张艺谋最不忠实的部分。“张艺谋＋众多明星＋特效动作”这种强势组合模式才是影片的卖点和重点。用明星和特效来卖钱是好莱坞作为一个成熟工业经过长期探索形成的商业模式，大量资金的投入只是表面，其内在是一个能够有效消化利用这些资源的环境和工业结构。而这一切在中国还未起步，张艺谋先飞起来，不能代表中国电影都可以以飞代步。
说到底，“《十面埋伏》(《英雄》)现象”只是特例，没有太多的经验值得效仿，对于中国电影这样一个还在成长的庞大系统而言，一两部影片不会瞬间搞出中国好莱坞，也不会让所有人都心灰意冷回家看盗版。毕竟我们不能低估观众的智慧，更不能无视市场规律。
《神雕侠侣》选角风波 将张纪中打造成Super Star
2004年，张纪中版《神雕侠侣》宣布进入剧本创作及演员甄选阶段，“杨过与小龙女”的合适人选在网络及大众间引发强烈争论，张纪中将计就计，再度用“换角战术”来为尚未开拍的电视剧煽风点火，“杨过”的两位候选演员黄晓明和聂远被卷入炒作漩涡中心，不能自拔，“小龙女”则从刘亦菲换成周迅然后又换回刘亦菲，令除张纪中之外的所有人都丈二和尚摸不着头脑。
“神雕选角事件”，终于告一段落。
说“告一段落”，是怕“张大师”在拍摄过程中再度使用“换角战术”进行炒作，因为从拍摄到播出，还需要相当长的一段时间，其间不再炒上一番两番三番的话，怎对得起“神雕侠侣”这四字金牌，怎对得起貌相庄严的张先生那一脸伟岸的胡子？
之所以这么说，是因为，被炒的最红的，不是演员本身，不是电视剧本身，而是张纪中本人，如果说《神雕侠侣》剧组里还有撑得起的明星的话，那这位明星，舍“张纪中”其谁？
从《笑傲江湖》到《射雕英雄传》，再到《天龙》、《神雕》，不难发现，所谓“千挑万选”出的演员，不过是被张大师玩弄于掌股之间的附庸，恶炒之后的最终人选，总是令人望而兴叹——客官，菜都给您炒好了，您总不能不掏钱吧？至于这菜用的是什么料、好不好吃，管它呢！
炒作无罪，恶搞有理，可问题是，《神雕侠侣》这样的经典，用得着如此恶炒、乃至使用为媒体及大众不齿的招数吗？您只要好好写本子、好好挑演员、好好拍片子，在适当时机发布适当消息，便不愁无人关注、无人期待，最后就算拍得烂，也不至于被骂得狗血喷头、不人不鬼。
别总是虚头八脑的，成吗？
但张纪中可不这么想，他这个人，就怕没人搭理他、没人关注他，他要是不被一帮闹哄哄的真人才假人才给围着捧着，该有多寂寞啊，他那一脸的忧国忧民之相，和那深沉忧伤的大胡子，要是老寂寞着、老不上镜的话，非得被憋出事儿不可！
都敢在《射雕》里扮演超凡脱俗武功盖世的王重阳了，他还有什么事儿做不出来？
他红了，他不可一世了，演员们却被害惨了。黄晓明如果没有被卷入“《神雕》恶炒”事件，没准儿还能前途无量，现在被定性成“张纪中的杨过”了，那他的名声，离那位蜡笔小新版的“靖哥哥”，也就不远了。
周迅更倒霉，稀里糊涂被摆了一道，还不能把事儿给挑明了，真是哑巴吃黄连——有苦说不出。
张纪中却还在口沫横飞地说着，说什么“我们接纳的是观众的意见”，说什么“别再给演员们施加压力了”，说什么“别拿我们跟《指环王》比”……
别“我们我们”的了，都是您的，您一个人的金庸，您一个人的《神雕》，您一个人的江湖，因为您是，真的巨星。(许涯男)