内画的张勇

1977年生于内蒙古通辽市。

1993年定居河北学习内画，拜师饶阳李广立，立刻展现出极高的内画艺术天赋。3个月后广立老师称赞可以出师，并在短短3年内成为饶阳工艺美术厂的首席骨干画师。

2000年来衡水拜卢俊为老师为师，学习内画。同时创建晶缘阁工艺品厂及内画学校，从此培养了一批批优秀的内画艺术家。同年被评为河北省民间工艺美术家。

2003年被晋级为河北省民间工艺美术大师。

2006年被评为冀派内画精英称号。从此以冀派内画协会骨干成员的身份正式进入衡水冀派内画。并在此期间努力发展和普及了用天然水晶作为内画载体原材料，极大的提升了内画艺术的平台高度。开始让更多的藏家关注并收藏内画艺术。同时，也形成了自己的独有画风，以水墨为主题的中国内画。引领了内画画技画风的发展。开创了新的领域和篇章。为此，冀派内画创始人王习三前辈，亲自题词“大勇水墨内画”以表示对其内画艺术的认可和鼓励。

其人作品也很受内画爱好者的青睐。广被国内外藏家所喜爱。一直积极参与国家、省部级以及民间、企业组织的内画展览，评比活动，并获得了很多的荣誉和奖项。

2013年由冀派内画传承人王自勇带队，成为内画传承带头人。 2003年，被河北省文学艺术界联合会，河北省轻工业厅，河北省民间工艺美术大师委员会***同授予“河北省民间工艺美术大师（内画类）”称号。作品在全国艺术新星交流大赛上荣获青年组二等奖。

2006年，作品《月牙儿》在冀派内画冬季展评上获优秀奖。同年，被衡水市冀派内画协会授予“冀派内画精英”称号。

2010年，作品《岳飞》在上海中国鼻烟壶名家精品展上荣获一等奖。

2011年，内画雕件《临江怀古》在第四届中华民族艺术珍品文化节上荣获“珍品奖”。《天涯***明月》荣获中国天然水晶工艺品“百花奖”银奖。

2012年，作品《满江红》在中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比上荣获铜奖。《诸葛亮》在第十三届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上荣获“儒仕儒家·百花杯”铜奖。作品在中国古玩艺术品博览会上荣获“当代内画鼻烟壶”金奖。

2010-2012年作品连续参加中华民族艺术珍品文化节。

2015年作品《月牙儿》系列，中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比铜奖。

其作品被载入《烟壶艺术传四海》 《中国内画图典》 《冀派内画艺术》 《冀派内画艺术精品赏析》 《中国鼻烟壶》等书刊。 鲁派内画也因其具有鲜明的特色而收到收藏家的青睐。

清光绪十六年，北京的内画鼻烟壶工艺传到了琉璃之乡——山东博山。画师毕荣九利用本地生产的琉璃水晶料做壶坯，开始制作琉璃内画鼻烟壶，成为博山内画艺术的创始人和我国内画史上的一代名师。

1956年，老艺人薛京万、张文堂在博山美术琉璃厂招收艺徒，传授技艺，恢复了内画产品的生产。

1958年，老艺人薛京万发明了内画毛笔，同时发明了不怕水的烤彩内画鼻烟壶。内画毛笔的发明，是内画艺术史上一个重要的里程碑。内画毛笔与原来的竹笔比较，有着极大的优越性，使用起来得心应手、宜书宜画，极大丰富了内画艺术的表现力，又提高了效率。在此基础上，山东内画艺术家们，从60年代开始创作了《水浒108将》、《清明上河图》、《红楼梦》、《洛阳兴殿图》、《百子图》、《百兽图》、《百美图》、《百鹤图》、《泰山雄姿》等一大批内画艺术珍品。这些作品多以历史典故、神话传说、传统题材进行创作，场面宏大、人物众多、构图饱满、层次分明、刻画细微、工整蕴藉，人物生动传神，动物栩栩如生，工艺技法各具风格，形成了自己的内画艺术特色，被国内外收藏家、爱好者和国际烟壶协会誉为“山东画派”。 经过几十年的不断探索，几代内画艺人的奋发努力，使山东画派欣欣向荣。他们各显其能，各具风格，造就出了像李克昌、文向君、张广庆、孙即杰、张广忠、王继泉、吴建柱、陈东顺、王孝诚等工艺美术大师、高级工艺美术师多人，作品享誉海内外，成为收藏家手中的珍宝。在国内外重大展览评比中多次荣获金、银奖，百花奖，优秀奖等，名副其实的成为我国工艺美术百花园中的一朵奇葩。

近几年来，在继承传统和改革创新方面，内画界也涌现出了许多新面孔。主流内画在不断发展，以其细腻、严谨、精微及通俗的表现形式为世人所熟知。而一些代表新作的理念正在形成，内画大师刘艺子在1994年举办的河北省内画艺术研习班上率先提出了新内画的概念，“新内画”的主旨是强调内画艺术化，旗帜鲜明反叛内画民间工匠传统，以现代人的艺术语言诠释新内画，潜心研艺，不断求变。以自由的创造精神打破内画抄袭摹仿和庸俗化的现状。