五音七律是什么意思
问题一：五音，七律指的是哪些？ 五音：宫、商、角、徵、羽
七律(四个基本形式)：平平仄仄平平仄，末了两字是平仄，称之为平仄脚；
仄仄平平仄仄平，末了两字是仄平，称之为仄平脚；
仄仄平平平仄仄，末了两字是仄仄，称之为仄仄脚；
平平仄仄仄平平，末了两字是平平，称之为平平脚。
问题二：“五音七律”中，“五音”是指那五音，“七律”又指哪七律？ 五音：do、re、mi、sol、la少去了半音递升的“fa”和“ti”。当然，古中乐的五音唱名，不可能同西乐的“哆、来、咪、索、拉”叫法一样，唐代时用“合、四、乙、尺、工”；更古则用“宫、商、角、徵（读zhǐ音）、羽”。
更正一点，应该是五音六律，没有七律这个说法的
六律
六律:黄钟、太蔟、姑洗、蕤宾、夷则、无射
阳为律,阴为吕。
六律是我国古代的一种律制，古乐的十二调。十二调是按照乐音的高低的标准，把乐音分为六律和六合。合称为十二律。从低音算起，十二个音阶中，排列奇数的六个调叫律，排列成偶数叫吕。
六吕是十二调中除去奇数的六律，其余偶数的六个调整为六吕。
律吕
律吕就是六律与六吕的合称
问题三：五音与七律的配搭 古代有五音和七音，这个“音”大致相当于今天的音阶，五音就是宫商角徵（读zhǐ音）羽（唐代时用“合、四、乙、尺、工”）再加上变宫、变徵，就构成了七音，与今天的七音阶对比是：宫（1） 商（ 2 ）角（3） 变徵（4 ）徵（5）羽（ 6）变宫（7） 七音中，以其中任何一音为主（即作为乐曲主旋律中居于核心地位的主音），就构成了一个调式，不同的调式有不同的感 *** 彩和表达功能，因而也能产生不同的音乐效果。例如《荆轲刺秦王》叙述荆轲一行出发时，“高渐离击筑，荆轲和而歌，为变徵之声，士皆垂泪涕泣”，“变徵之声”就是变徵调式，这种调式旋律苍凉悲壮，适宜于悲歌。下文又有“复为羽声慷慨”，“羽声”就是羽调式，这种调式高亢激越，所以听后“士皆嗔目，发尽上指冠”。 古代还有八音，是对乐器的统称，包括金（钟等）、石（磬等）、丝（琴瑟等）、竹（管、箫等）等八类，每类包括若干种乐器，如《石钟山记》“而大声发于水上，噌迫缰庸牟痪”，“噌普撸周景王之无射也，U坎镗O者，魏庄子之歌钟也”。“无射”就是无射钟，因为此钟合于无射律；歌钟就是编钟，它常用于歌唱伴奏，所以称为“歌钟”。 五音音阶 ：包含宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式。
(1)宫调式：C、D、E、G、A、C；
(2)商调式：D、E、G、A、C、D；
(3)角调式：E、G、A、C、D、E；
(4)徵调式：G、A、C、D、E、G；
(5)羽调式：A、C、D、E、G、A； 五线谱上任何一个音，都可以用来当作一个大调的起始音，但是除了 C 大调音阶以外，其他的大调都需要加上若干升号或降号。所谓调号，就是由谱号之后的一堆升号 (Sharp) 或降号 (Flat) 所组成。 以大调为例，其音程关系如下：全、全、半、全、全、全、半不妨利用五度圈的方式去推算出各大调，下列是所有的大调：C调 C,D,E,F,G,A,B,C 没有升降记号
G调 G,A,B,C,D,E,F#,G 1 个升记号
D调 D,E,F#,G,A,B,C#,D 2 个升记号
A调 A,B,C#,D,E,F#,G#,A 3 个升记号
E调 E,F#,G#,A,B,C#,D#,E 4 个升记号
B调 B,C#,D#,E,F#,G#,A#,B 5 个升记号
F#调 F#,G#,A#,B,C#,D#,E#,F# 6个升记号
F调 F,G,A,Bb,C,D,E,F 1 个降记号
Bb调 Bb,C,D,Eb,F,G,A,Bb 2 个降记号
Eb调 Eb,F,G,Ab,Bb,C,D,Eb 3 个降记号
Ab调 Ab,Bb,C,Db,Eb,F,G,Ab 4 个降记号
Db调 Db,Eb,F,Gb,Ab,Bb,C,Db, 5 个降记号
Gb调 Gb,Ab,Bb,Cb,Db,Eb,F,Gb, 6个降记号 其中， F# 调和 Gb 调的组成音其实是一样的，只能算一个。所以，是 12 个大调音阶。更正一点，应该是五音六律，没有七律这个说法的
古书上常常把五声或五音和六律并举。《吕氏春秋?察传》说：夔于是正六律，和五声。可见律和音是两个不同的概念。律，本来指用来定音的竹管，旧说古人用十二个长度不同的律管，吹出十二个高度不同的标准音，以确定乐音的高低，因此这十二个标准音也就叫做十二律。十二律各有固定的音高和特定的名称，和现代西乐对照，大致相当于C＃CD＃DEFF＃G＃GA＃AB等十二个固定的音。从低到高排列起来，依次为：黄钟 (C＃) 大吕 (C) 太簇 (D＃) 夹钟 (D) 姑洗 (E) 中吕（F) 蕤宾 (F＃) 林钟......>>
问题四：中国的音乐的理论是什么？五音七律是什么？ 五线谱
用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
连谱号包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。
括线分花的和直的两种。
花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。
直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线（花的或直的）来连接同种乐器。
在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。
为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下加线。
由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。
加线和加间的计算方法是：上加线和上加间，由下向上计算，下加线和下加间由上向下计算。
省略记号
为了读谱和写谱的方便简化，可以应用各种省略记号：
移动八度记号 用8--O记在五线谱的上面，记在五线谱的上同，表示虚线范围以内的音移高八度；用8--O记在五线谱的下面，表示移低八度。
重复八度记号 用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8--O记在音符的上面或用Con8--O记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。
长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。
震音记号 表示一个音或一个 *** ，两个音或两个 *** 迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。
一个音或一个 *** 迅速均匀地交替时，斜线的记法如下：
全音符的震音，音符在三线以上，斜线记在三线以下，反之则在三线以上。比全音符
小的震音，斜线横穿符干，如果符干还有符尾，斜线则和符尾平行，这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。
两个音或两个 *** 迅速均匀地交替时，斜线记在两个音或两个 *** 之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个 *** 中的一个。
反复记号 乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号。
音符与休止符
用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。例如：
全音符等于两个二分音符；全休止符等于两个二分休止符等。
变音记号
用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
变音记号有五种：
升记号（#）表示将基本音级升高半音。
降记号（b）表示将基本音级降低半音。
重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。
重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。
还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内；可以记在音符的前面和谱号的后面。
记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时，可能有三种情况。
更换调号如果发生在一行乐谱的开始处，这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换
的调号予先记写清楚，并将最后一条小节线向前移，以便记写新调的调号。
增加原有升号或降号的数目。这时只要在......>>
问题五：五音是指什么？ 五音：宫 商 角 徵 羽
八音:中国古代对乐器的总称,指金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。
另外除了五音还有四个偏音：变宫 变徵 清角 闰
清角是角音上方的小二度。变宫是宫音下方的小二度。变徵是徵音下方的小二度。闰是宫音下方的大二度。
五音，是指宫、商、角、征、羽五音、《律历志》说；“宫者，中也，居中央畅四方，唱始施生为四声之径。商者，章也，物成事明也。角者，触也，阳气蠢动，万物触地而生也。征者，祉也，万物大盛蕃祉也。羽者，宇也，物藏聚萃宇复之也。”这是对五音其义的解释，并从自然生化角度予以说明、从听觉感觉来说。则是宫音浑厚较浊。长远以闻；商音嘹亮高畅，激越而和；角音和而不戾，润而不枯，征音焦烈燥恕。如火烈声；羽音圆清急畅，条达畅意；五音又与五行有密切的联系。《乐纬》说“孔子曰；丘吹律定姓一言得上曰宫，三言得火口征，五言得水曰羽，七言得金日商，九言得木日角，此并是阳数、”则进一步明确了宫为土、征为火、羽为水、商为金、角为木的配比关系。宋朝沈括说：“一律含五音，十二律纳六十音也处尾气始于东方而左行。音起于西方而右行，阴阳根错而生变化、所谓气始于东方者。四时始于木，右行传于火，火传于土，土传于金，金传于水、所谓音始于西方者，五音始于金，在旋传于火，火传于木，木传于水。水传于土、”实际上。五行是顺四季之气而生。五音刚逆五行之序而传。相反相成，错综变化。《蠡海集》说“万物之所为以生者，必由气。气者何？金也。金受光顺行则为五行立体，逆行则为五行之用。顺行为五行之体者，金生火，水生木，木生火。火生土，冬至起历元，自冬而春。春而夏，夏而长夏，长夏而归于秋。返本归原而收敛也。逆行为五行之用者。金出矿而从革。于火以成材，成材则为有生之用。然火非木不生，必循木以继之，木必依水以滋荣，水必托上以止畜。故木而水，水而土，是则五行之类，土以定位。”这是从取类比象的角度来说明五音逆行之因。
其实，五音逆行之理，是祖还易象之意，亦即先后天八卦之理、下面，可以从先天图及后天图中予以说明。
先天八卦图中，乾兑居首属金，次以离属火。又次震巽属木，又次之以坎属水。终于艮坤属土。为什么开始于金结束于土，是取乾始坤成之意。金取天之刚，土取地之柔，火附于天，水附于地，而未以生气居中、所以五音逆五行本于先天八卦之序。
后天八卦图中，也是乾居首而逆转，自韩兑之金旺于西方，次转为离火旺于南方，又次转为震巽之木旺于东方，再次转为坎水旺于北方，而土旺于四季，所以退艮坤以后终、因此五音逆五行亦合于后天八卦之序。
问题六：七律指的是什么 七律一般是指七言律诗，是七言律诗的简称。
律诗每首有八句，每句七个字的就是七言律诗。
问题七：唐人七律分别是哪几首 七律即七言格律诗，是我国古典诗歌最精巧的完美体。唐朝七律有九千多首，现挑选代表性的推荐给你。1崔颢黄鹤楼2杜甫登高3李白登金陵凤凰台4李商隐锦瑟5沈缙凇韭家 *** 详情参阅唐诗三百首全唐诗。
问题八：别董大的意思 自问自答哎，算了，你的不完整，我贴个来：
别董大二首（其一）
高适
千里黄云白日曛，
北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，
天下谁人不识君。
别董大二首（其二）
六翮飘u私自怜，
一离京洛十余年。
丈夫贫贱应未足，
今日相逢无酒钱。
[注释]
1．董大：唐玄宗时著名的琴客董庭兰。在兄弟中排行第一，故称“董大”。
2．曛：昏暗。
3．君：指的是董大。
[简析]
这是一首送别诗，送别的对象是著名的琴师董庭兰。盛唐时盛行胡乐，能欣赏七弦琴这类古乐的人不多。崔珏有诗道：“七条弦上五音寒，此艺知音自古难。惟有河南房次律（盛唐宰相房官），始终怜得董庭兰。”这时高适也很不得志，到处浪游，常处于贫贱的境遇之中。但在这首送别诗中，高适却以开朗的胸襟，豪迈的语调把临别赠言说得激昂慷慨，鼓舞人心。
前两句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，用白描手法写眼前之景：北风呼啸，黄沙千里，遮天蔽日，到处都是灰蒙蒙的一片，以致云也似乎变成了黄色，本来璀璨耀眼的阳光现在也淡然失色，如同落日的余辉一般。大雪纷纷扬扬地飘落，群雁排着整齐的队形向南飞去。诗人在这荒寒壮阔的环境中，送别这位身怀绝技却又无人赏识的音乐家。
后两句“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，是对朋友的劝慰：此去你不要担心遇不到知己，天下哪个不知道你董庭兰啊！话说得多么响亮，多么有力，于慰藉中充满着信心和力量，激励朋友抖擞精神去奋斗、去拼搏。
在唐人赠别诗篇中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感人至深，但另外一种慷慨悲歌、出自肺腑的诗作，却又以它的真诚情谊，坚强信念，为灞桥柳色与渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。高适的《别董大》便是后一种风格的佳篇。
关于董大，各家注解，都认为可能是唐玄宗时代著名的琴客，是一位“高才脱略名与利”的音乐圣手。高适在写此诗时，应在不得意的浪游时期。他的《别董大》之二说：“六翮飘u私自怜，一离京洛十余年。丈夫贫贱应未足，今日相逢无酒钱。”可见他当时也还处于“无酒钱”的“贫贱”境遇之中。这首早期不得意阀的赠别之作，不免“借他人酒杯，浇自己块垒”。但诗人于慰藉中寄希望，因而给人一种满怀信心和力量的感觉。
前两句，直写目前景物，纯用白描。以其内心之真，写别离心绪，故能深挚；以胸襟之阔，叙眼前景色，故能悲壮。曛，即曛黄，指夕阳西沉时的昏黄景色。
落日黄云，大野苍茫，唯北方冬日有此景象。此情此景，若稍加雕琢，即不免斫伤气势。高适于此自是作手。日暮黄昏，且又大雪纷飞，于北风狂吹中，唯见遥空断雁，出没寒云，使人难禁日暮天寒、游子何之之感。以才人而沦落至此，几使人无泪可下，亦唯如此，故知己不能为之甘心。头两句以叙景而见内心之郁积，虽不涉人事，已使人如置身风雪之中，似闻山巅水涯有壮士长啸。此处如不用尽气力，则不能见下文转折之妙，也不能见下文言辞之婉转，用心之良苦，友情之深挚，别意之凄酸。后两句于慰藉之中充满信心和力量。因为是知音，说话才朴质而豪爽。又因其沦落，才以希望为慰藉。
这首诗之所以卓绝，是因为高适“多胸臆语，兼有气骨”（殷[《河岳英灵集》）、“以气质自高”（《唐诗纪事》），因而能为志士增色，为游子拭泪！如果不是诗人内心的郁积喷薄而出，如何能把临别赠语说得如此体贴入微，如此坚定不移？又如何能使此朴素无华之语言，铸造出这等冰清玉洁、醇厚动人的诗情！...>>